Анна Музыченко — актриса и жена лидера группы The Hatters Юрия Музыченко. Она откровенно рассказала журналу «Красота и Здоровье», как ей удается балансировать между карьерными амбициями, творчеством и семьей.
Анна, вы творческая личность. Расскажите, где вы черпаете вдохновение и бывают ли моменты усталости, когда совершенно нет идей?
Моя жизнь очень насыщенная и многогранная. В первую очередь — это семья. Большая и дружная: любимый муж Юрочка. Мы с ним не просто крепкий союз — мы очень сильный творческий союз. Любимая доченька Лиза, мамочки, родственники, любимые песики Тимон и Пумба — мои антистрессы. Конечно же, друзья и близкое окружение, любимая загородная жизнь со своими прелестями в межсезонье, любимая баня — поход в которую для нас настоящий праздник.
Ну и, конечно, любимая работа: авторские театральные постановки, музыкальная группа The Hatters и немного административной работы в тату-студии Backstage. Все это позволяет черпать вдохновение и заимствовать положительную энергию, создавать новые нейронные связи друг с другом.
Конечно, усталость тоже бывает — я не робот. Иногда эта усталость даже приятная. Очень важно уметь переключаться и не зацикливаться. Меня часто спрашивают: «Как вы все успеваете и когда?» А я не успеваю. Я, как и все, где-то не успела, где-то забыла, потому что мы живем в очень бешеном ритме. Но в целом присутствует самодисциплина, и когда есть сроки и дедлайны, стараешься не подвести.
Идеи есть всегда — мозг постоянно генерирует. Это уже происходит на рефлекторном уровне: ты выдаешь идеи, но не всегда успеваешь их зафиксировать или запомнить. Часто они проходят незамеченными, и это бывает досадно. В целом же мне не хватает другого ресурса — времени, которого хватило бы на все грани моей жизни и на реализацию всех идей.
Ваш моноспектакль «Bathroom» вызвал много обсуждений. Как пришла мысль сделать шоу без слов? Было ли сложно воплощать эту идею в реальность?
«Bathroom» — комедийный спектакль в жанре драматической клоунады. По сюжету главная героиня застряла в чужой ванной комнате и ищет выход из сложившейся ситуации.
В 2009 году я окончила театральную академию по профессии актер театра и кино, с узкой специализацией — артист эстрады. На протяжении многих лет я работала в клоун-мим театре, где слова зачастую излишни, а главный инструмент — тело, которое позволяет общаться со зрителем на расстоянии, невербально. Очень часто слова действительно не нужны, когда есть действие. Плюс ко всему я обожаю этот жанр, потому что он дает больше возможностей: это международный язык, понятный в том числе людям с ограниченными возможностями.От идеи до реализации прошло не так много времени, но я столкнулась не столько с проблемами, сколько с определенными обстоятельствами. Во-первых, это была моя первая самостоятельная авторская работа, поэтому волнение и адреналин зашкаливали и периодически мешали процессу. Во-вторых, буквально через пару дней после премьеры началась пандемия коронавируса, и спектакль, вместо того чтобы нарабатываться и развиваться, оказался в режиме пандемийного ожидания.
В спектакле «Bathroom» главная героиня — это я, и режиссировала я тоже саму себя. С одной стороны, это колоссальная экономия времени: не нужно объяснять самой себе, как актрисе, чего я хочу добиться. С другой стороны, очень важно уметь смотреть на работу со стороны, чего я была лишена. Поэтому благодаря современным технологиям мне приходилось каждую репетицию, каждый жест фиксировать на видео и фото, чтобы затем делать работу над ошибками.
Над спектаклем «Красная Шапочка» было так же сложно работать?
Со спектаклем «Красная Шапочка», соглашусь, было намного проще по нескольким причинам. Во-первых, сюжет сказки всем знаком, и по факту пьесу с нуля писать не нужно — важно лишь интересно интерпретировать материал и вовлечь зрителя, как взрослого, так и маленького.
Во-вторых, я взяла на себя эпизодическую женскую роль второго плана — бабулю, поэтому работа со всеми остальными персонажами была уже налажена. Ну и, в-третьих, наверное, самое главное — дети самые добрые и отзывчивые зрители. Они очень непосредственные, и для них создавать спектакли — одно удовольствие. Поэтому я твердо уверена, что это не последняя моя работа для детей. При этом я всегда стараюсь делать даже детский материал интересным и для родителей.
Вы черпаете идеи из повседневной жизни или предпочитаете искать необычные сюжеты?
Если говорить с профессиональной точки зрения, то, конечно, в основе лежат самые обычные повседневные наблюдения за людьми разных возрастов, социальных слоев и профессий, за простыми, бытовыми ситуациями. Наблюдение — это основа актерской профессии. А дальше я уже умею придавать этому форму, жанр, реализовывать на сцене, добиваться гиперболы и абсурда.
Ну и, конечно, помимо самобытности происходящего вокруг, я вдохновляюсь работами великих — от классики до современного искусства. Как говорится, все гениальное просто. И все гениальное уже давно придумано за нас. Часто сюжеты в работах разных художников повторяются — есть канонические, всеми любимые, вечные темы. И это классно.
Как удается сочетать актерские проекты, режиссерскую деятельность и музыку? Как вы распределяете свое время и энергию?
Несложно сочетать актерское, музыкальное и режиссерское направления, потому что все это так или иначе творчество. Как я распределяю свое время и энергию? Во-первых, стараюсь (смеется). Во-вторых, многое происходит интуитивно — как-то получается сосуществовать во всех этих процессах.
В какой момент вы поняли, что музыка станет важной частью вашей жизни?
Когда я влюбилась в своего мужа, Юрия Музыченко, я поняла, что музыка — это неотъемлемая часть моей жизни, часть Юры. Соперничать с этим невозможно и не нужно. Мы, наоборот, очень сильно друг другу помогаем и дополняем друг друга.
Одна из фишек и моя особая гордость в театральных постановках — это музыка группы The Hatters, специально написанная для спектаклей.Как произошло ваше первое знакомство с Юрием Музыченко? Помните ли первую встречу и какую роль она сыграла в вашей судьбе?
Первая встреча с Юрой была далеко не знаменательным событием. Просто одногруппник на курсе — молодой, дерзкий, бесячий. А уже спустя пару лет этот наглец, настырный, романтичный, веселый и интересный человек (и я стала замечать все больше положительных качеств) влюбил меня в себя, как девчонку.
Были ли сомнения относительно начала романтических отношений?
Какое-то время я сопротивлялась этим отношениям, этой любви. Какое-то время мы скрывали свои чувства, но потом это стало бессмысленно — слишком заметными они были. Да и не хотелось скрывать: наоборот, хотелось кричать на весь белый свет о любви друг к другу.
Часто творческие люди сталкиваются с недопониманием. Как вы справляетесь с подобными ситуациями?
Недопонимания в наших отношениях и в семье бывают, но очень редко. В таких ситуациях, как правило, кто-то из нас просто уступает. В целом же мы всегда за диалог, понимание и компромиссы.
В чем ваш секрет семейного счастья? Сложно ли поддерживать баланс между семьей и карьерой?
Я не знаю, как у других пар, но нам очень повезло. Мы счастливые люди: мы живем вместе, работаем вместе и очень много времени проводим вместе — и это кайф. Долго отдыхать друг без друга «нельзя», да и работать порознь тоже не получается — сразу появляется ощущение, что ты какой-то «злостный прогульщик».
Есть ли забавные или курьезные истории из ваших совместных гастролей? Поделитесь самыми яркими воспоминаниями.
Историй — курьезных, смешных и трэшовых — предостаточно, но не для публикации (смеется).
Каковы главные принципы счастливой семьи для творческих людей?
Любить друг друга. Помогать друг другу. Уметь радоваться успехам друг друга.
Рождение дочери повлияло на ваше творчество? Изменились ли приоритеты?
С появлением дочери Лизы творчество стало восприниматься иначе. Стало важным не просто заниматься творчеством ради творчества и делать то, что ты любишь, а добиться того, чтобы любимая работа и профессия могли тебя прокормить и обеспечить. Но при этом — не превратиться в рутину и бездушное зарабатывание денег.
В каком направлении вы планируете двигаться дальше? Хотели бы попробовать себя в другом амплуа или остаетесь верны театру и музыке?
В планах — работать по профессии, на которую я училась, и делать то, что у меня получается лучше всего. Оставаться «на гребне волны», потому что наша профессия — не точная наука, а очень живой и хрупкий организм. И учиться, учиться и еще раз учиться до тех пор, пока будут силы, здоровье и желание.
Какой жизненный урок стал вашим главным ориентиром?
Доверяй, но проверяй — исключительно в рабочих моментах.
